Ноосфера действительно кишит идеями - Ika1505

Ну а теперь непосредственно о создании принтов

Про неординарные идеи

Ноосфера действительно кишит идеями. Основная проблема – настроить локаторы и не бояться выходить за рамки собственных привычек. То, что кажется прикольным тебе, возможно совсем не отзовется в других. Тут нужно рисовать, выкладывать на витрину и еще раз рисовать и еще раз выкладывать на витрину и наблюдать за реакцией.

Про котиков

Если брать очевидные темы только в верхнем слое ноосферы, то локатор может потерять способность работать в более глубоких слоях. Его нужно тренировать, устраивая личные мозговые штурмы (бывают даже целые книги про механизм дизайн-мышления). Здесь хочется работу одного дизайнера, вынесшую мне мозг простотой и гениальностью одновременно.

автор: tolagunestro, источник: deviantart.com

Про конъюнктуру

Так уж получается, что у темы, популярной сейчас в обществе больше шансов обрести много поклонников и, следовательно, покупателей. Например: грибы; зверушки в разной комплекции; зомби, поедающие мозги; сезонные темы, мексиканская смерть. Каждому - свое. Главное не забывать про грамотную композицию, модные цвета (есть и такое) и актуальную подачу.

Про надписи

Вообще, я адепт рисованных от руки шрифтов и каллиграфии. Особенно в принтах рисованный шрифт – это круто!

Он максимально объединен с изображением стилистически хотя бы потому, что сделан одними руками. Текст из наборного шрифта тоже часто используется в принтах, но с ним нужно быть осторожным. Если в изображении начинающий дизайнер может обратить недостаток рисовального скилла в плюс, то неумение работать с готовым шрифтом сильно портит результат. Например, деформации шрифта, неотрегулированное межбуквенное расстояние, плохо расположенные по дуге буквы, ну и, наконец, неподходящий выбор шрифта по стилю.

Текстуры и трещины

Использование эффектов винтажных трещин – прорезей в картинке до основного цвета, позволяет «вживить» картинку в ткань, сделать ее боллее легкой и избежать эффекта корки в месте принта в изделии. Ниже делюсь с желающими своими самодельными кистями, которые могут в этом помочь.

Композиция

Уравновешенная композиция – признак хорошего тона)) Начинающим могу посоветовать проверять себя, заливая всю картинку одним цветом, чтобы увидеть силуэт.

Про паттерны

Обязательно нарисую. Сейчас есть несколько готовых цветочных паттернов, но, мне кажется, они не по сезону. И в голове несколько горящих идей, они ждут своего часа...руки чешут)

Специально для статьи я нарисовала принт, чтобы на его примере показать некоторые свои приемы. Так как с котиками отношения сложные не только у меня, то главным героем ее будет “Некая сущность”. Это комбинированный принт, состоящий из фотографии, леттеринга - рисованных буковок и, собственно, главного героя – испуганного треухого существа, не успевшего убежать из кадра. Здесь я хочу показать, как можно обыграть прямоугольный формат, вживить текст в картинку и использовать основной цвет изделия в принте.
Вот, что из этого получилось.

Вот, несколько заповедей, которых я придерживаюсь, создавая новый принт:
- когда я задумываю сделать принт, прежде всего представляю человека, который захочет носить эту футболку. Где он носит ее, какие на нем джинсы, какую реакцию он хочет вызвать у окружающих: улыбку, рассмешит или задумает, а, может, сообщит им свое настроение? Или это будет декоративный принт, не несущий глубокого смысла, но графически интересный. Также задаю себе вопрос: -”А надену ли я это или подарю такую вещь другу”?

Не каждую хорошую картинку захочется носить на груди. К гаджетам и постерам и гениям это не относится)
Смотреть как делают другие и анализировать, сравнивать и учиться, видеть картинку целиком, представляя ее жизнь в качестве принта или в виде постера. И результат обязательно придет! К слову, первые две моих работы на mj были отвергнуты еще на этапе худсовета. А теперь и сама уже советую.

Всем удачи и удовольствия от творчества!

читайте также первую часть этой статьи Интервью с дизайнером Ika1505 ч.1